Quand il n'y en a plus...

Trois planches d'un coup ! C'est un peu Noël avant l'heure. Et pas n'importe quelles planches. Encore du Frank Godwin ! Mais qui s'en plaindrait ?
Ces nouvelles planches sont toujours issues du comic strip Rusty Riley, et datent toutes trois de 1956. 
Encore une fois, les planches sont suivies de gros plans de chaque case sur lesquels il est possible de cliquer pour admirer le travail exceptionnel de Frank Godwin à la plume et au pinceau.

Notez aussi la statuette de cheval posée sur l'étagère qui n'a presque rien à envier à un vrai.

Le second strip est l'occasion de noter le talent qu'avait Godwin pour dessiner les chevaux (le comic strip Rusty Riley se passant dans un ranch, on en voit souvent).

Dans cette planche aussi, la même statuette de cheval que dans le strip du dessus. Entre les deux planches, 15 jours de la vraie vie ont passé, et la statuette en a profité pour changer de sens.

Dans la scène de dialogue de la troisième planche, on peut remarquer le traitement graphique de la texture des vêtements typique de Godwin, à la plume (alors qu'il utilise un pinceau pour quasiment tout le reste, comme les cheveux de ses personnages, par exemple).
A noter aussi, le graphisme de la pluie dans la première case, qui semble être fait d'un trait de crayon blanc ou à l'aide d'un pinceau légèrement imprégné de peinture blanche.

 

Enjoy et à bientôt ! Il y aura enfin de la couleur d'ici peu, si tout se passe bien...

Frank Godwin, pour changer !

C'est une bonne journée pour moi, car je viens de recevoir une nouvelle planche originale du comic strip "Rusty Riley" dessiné Frank Godwin. La première, dont j'ai parlé en début d'année, datait du 20 Décembre 1955, alors que celle-ci a été publiée presque un an plus tard, le 25 octobre 1956.
Trêve de bavardage, voici la planche, suivie de gros plans (en haute résolution, comme d'habitude, si vous cliquez sur chaque image).

Le strip est plutôt en bon état, si ce n'est une grosse tâche (d'humidité ?) sur la dernière case. Mais il n'y a aucune déchirure à déplorer, c'est déjà pas mal !
Et comme une bonne nouvelle ne vient jamais seule, je devrais bientôt recevoir un troisième strip de Rusty Riley ! 

Arthur William Brown

L'artiste que je vais brièvement évoquer aujourd'hui est Arthur William Brown, un illustrateur américain né en 1881 et disparu en 1966.

Voici les deux illustrations que je possède (n'oubliez pas de cliquer pour les voir en grand, comme d'habitude):

L'aquarelle date du milieu des années 40, mais je ne sais pas où elle a été publiée.

Le dessin, quant à lui, a été publié dans le Saturday Evening Post du 18 novembre 1922 et illustre l'histoire intitulée "Winnie and the Copperhead", écrite par Bertram Atkey.

Voici quelques gros plans:

On ne trouve pas énormément de textes ou d'images concernant Arthur William Brown, alors qu'il était l'un des illustrateurs-star de son époque et a eu une carrière extrêmement prolifique qui l'a rendu millionnaire.

Ainsi, il a publié très régulièrement dans le célèbre Saturday Evening Post, avec lequel il a collaboré de 1903 à 1941 (si l'on se fie uniquement aux dates de publications de ses images dans le magazine d'après le site philsp.com). On peut aussi trouver ses illustrations dans Collier's, McCall's, Metropolitan Magazine et Ladies Home Journal, pour ne citer que les plus connus.

Les deux illustrations que je possède témoignent bien des différents styles que Brown utilisait, puisqu'il ne reste de son œuvre que des dessins au fusain et des aquarelles (avec une préférence pour le fusain/crayon noir), et les exemples qui suivent plus bas le confirmeront.

 
Son style et ses compositions sont assez reconnaissables: ses images présentent quasiment systématiquement un groupe de personnages vus en plan pied (ou parfois en plan américain, le plan typique des dialogues), et à hauteur d'homme, comme si on était directement spectateur de la scène.
L'élégance des poses, le style vestimentaire des personnages, le talent avec lequel Brown traite les visages et leurs expressions, les mains, les plis des habits... Tout cela contribue à donner une force toute particulière à ces illustrations.

Voici d'autres illustrations de bonne qualité glanées ici et là sur Internet:

Et une série de gros plans sur les visages, qui sont souvent les éléments les plus remarquables dans les dessins de Brown et qui présentent une variété d'expressions très large:

Enfin, voici un portrait photo d'Arthur William Brown:

Sources:

Liste des différentes publications de Brown: http://www.philsp.com/homeville/fmi/c38.htm#A1498

Quelques images: http://www.americanartarchives.com/brown,aw.htm

Ces images appartiennent à leur propriétaire respectif et ne sont pas libres de droits.

Les Glamor Girls de Don Flowers

Voici une planche des Glamor Girls, par Don Flowers, datant du 27 août 1963.

Comme à chaque fois, vous pouvez cliquer sur chaque image pour la voir en très grand. Quel intérêt de parler de dessins si on ne peut pas en voir tous les détails ?

Don Flowers, né en 1908 à Custer City (Oklahoma, USA), est un dessinateur américain surtout connu pour ses Glamor Girls. 

A 17 ans, il quitte sa ville natale pour travailler pour le Kansas City Star, puis entre dans l'équipe de dessinateurs de l'Associated Press (comme George Wunder, cf. précédent article). Il crée alors "Puffy the Pig", que AP commence à publier en 1930, puis "Oh Diana" en 1931, qu'il abandonne pour lancer les "Modest Maidens". 

Les Modest Maidens rencontrent un tel succès que King Features Syndicate cherche à en acheter les droits en offrant à Don Flowers le double du salaire qu'il gagne chez AP. 

Finalement, Don Flowers crée en 1945 une nouvelle série pour KFS, Glamor Girls, tandis que AP garde les droits des Modest Maidens qui seront dessinées par Jay Alan, un autre dessinateur de chez AP (et qui fera peut-être l'objet d'un autre article, puisque j'ai l'une des Modest Maidens de Jay Alan).

Les Glamor Girls mourront en même temps que Don Flowers, en 1968. Elles auront été publiées jusque dans 300 journaux simultanément, preuve de leur succès, même si leur déclin s'était amorcé dès les années 60.

Pour en revenir à cette Glamor Girl, même si je sais que ça ne se fait pas d'altérer un dessin, j'ai isolé l'un des personnages avec Photoshop (un personnage secondaire, en plus ! C'est dire le soin que Don Flowers accordait à chacun de ses strips), personnage que je trouve réellement magnifique, que ce soit au niveau de son design ou de la ligne de son encrage. Le trait de Don Flowers est définitivement l'un des plus fluides qui soit.

Voici d'autres Glamor Girls que je possède, toutes datées de 1967.

Évidemment, le design des personnages féminins est plus travaillé, plus sexy et moins caricatural que celui des personnages masculins. La série doit bien justifier son nom. Don Flowers suivait de très près la mode vestimentaire de son époque, et ça explique aussi en partie la réussite du design des protagonistes de ses strips.

Le seul reproche que je pourrais faire à ces Glamor Girls, ce sont certains personnages assez ressemblants d'un strip à l'autre. Certaines poses, certains designs, certains visages ou expressions, ou tout simplement les pieds et chaussures des filles qui sont identiques à chaque fois. Ces systématismes sont assez visibles dans les dessins postés plus haut. Ils font évidemment partie du style de Flowers et peuvent aussi être justifiés par la rapidité avec laquelle l'artiste devait dessiner ses planches, ce strip étant quotidien (il lui arrivait de pouvoir dessiner les strips d'une semaine complète en une seule journée, une fois qu'il avait trouvé les gags).

Il existe un très bon livre de Alex Chun & Jacob Covey consacré à Don Flowers (chez Fantagraphics Books, uniquement disponible en Anglais).

Outre les quelques textes de Sergio Aragonés, Alex Chun et Don Flowers Jr. (le fils adoptif du dessinateur), qui livrent tous les trois un hommage à l'artiste et au père, on y trouve surtout plus de 200 Glamor Girls en pleine page, classées thématiquement (sports, mariage etc...). Un large éventail du talent de Don Flowers réparti sur plus de 290 pages d'une excellente qualité de reproduction.

Comme je n'ai pas trouvé d'autres dessins originaux de Don Flowers en très bonne résolution pour conclure cet article, voici à quoi ressemblaient à l'époque les Glamor Girls une fois colorisées et imprimées (et puis ça mettra un peu de couleurs sur ce blog qui en manque cruellement):

Quelques sources ou liens intéressants:

Page Wikipedia: http://en.wikipedia.org/wiki/Don_Flowers

Page du fils de Don Flowers: http://www.donflowers.pinupcartoongallery.com/

Comicrazys: http://comicrazys.wordpress.com/

Lien Amazon où trouver le livre: http://www.amazon.fr/The-Glamor-Girls-Don-Flowers/dp/1560977132

Ces images appartiennent à leur propriétaire respectif et ne sont pas libres de droits.