Charles Davis Mitchell

Aujourd'hui, j'évoque un artiste dont on connait bien peu de choses, Charles Davis Mitchell. Il est né à Wilmington, (Delaware, USA), le 18 mai 1885, et est mort le 30 mars 1940 à Charleston en Caroline du Sud (d'après le New York Times). 

Voici l'illustration de lui que je possède:

 Cette image a été publiée dans le magazine Good Housekeeping de février 1923. Elle illustre l'histoire intitulée "She never forgave him" de Rebecca Hooper Eastman.

La couverture du magazine:

Les pages intérieures consacrées à l'histoire de Rebecca H. Eastman (les images ne sont pas de bonne qualité, j'espère pouvoir mettre la main sur un exemplaire du magazine pour les scanner) :

Sur la version imprimée au-dessus, on peut lire cette légende:

"Because she knew it was now or never, Patricia chose that moment to say: 'If you want to marry me, Geoffrey, you may! But don't feel that you must marry me to be gallant or chivalrous. I couldn't dream of taking you unless you cared as dreadfully as I do!'" 

Mitchell a publié dans de nombreux magazines au cours de sa carrière: Liberty, McCall's, Good Housekeeping, donc, Ladies Home Journal... Ses illustrations se sont retrouvées dans au moins une quarantaine de numéros du fameux Saturday Evening Post entre 1908 et 1925. Pourtant, il n'est pas facile de trouver d'autres travaux de Charles D. Mitchell (du moins en bonne qualité) sur Internet. Son style ressemble à celui de nombreux illustrateurs de l'âge d'or de l'illustration américaine, et on retrouve des similitudes de compositions avec les dessins de Arthur William Brown dont j'ai déjà parlé, par exemple.

Voici les quelques rares images de Mitchell que j'ai pu réunir. J'essaierai de mettre l'article à jour lorsque j'en trouverai d'autres.

 

A bientôt !

Ces images ne sont pas libres de droits ni d'utilisation et appartiennent à leurs propriétaires respectifs.

Jim Schaeffing

Ce nouvel article est consacré à un artiste que j'ai découvert relativement récemment, Jim Schaeffing.
Schaeffing est né aux États-Unis vers 1921 et a oeuvré pendant des décennies comme illustrateur.  Il a aussi travaillé pour diverses compagnies d'animation: chez Disney (où il a notamment travaillé sur les décors du film Mary Poppins), ainsi que pour la Warner et la Fox.
Au Charles E. Cooper Studio, il illustra de nombreux magazines (Cosmopolitan...). 

Voici les deux illustrations (à la gouache) que je possède de lui.  Il s'agit d'illustration de magazines, mais leur date et leur publication exactes sont inconnues.

Le Charles E. Cooper Studios, à New York, regroupait certains des meilleurs illustrateurs de l'époque, notamment James Bama, Joe Bowler, Jon Whitcomb, Coby Whitmore. Le style de Jim Schaeffing s'approche d'ailleurs très fortement de celui de Coby Whitmore, emblématique de l'illustration américaine des années 50-60.
Jim Schaeffing a actuellement 92 ans, et il continue de peindre pour lui.


Voici d'autres illustrations de lui, trouvées sur Internet:

Voici quelques liens utiles si vous désirez en apprendre un peu plus sur Schaeffing:
Une interview récente de l'artiste par Rachel Davies, accompagnée de nombreuses photos de peintures récentes (et moins récentes) par Jim Schaeffing: http://oldsoulretro.blogspot.com.au/2013/02/jim-schaeffing-interview.html
Un court article: http://todaysinspiration.blogspot.fr/2013/03/jim-schaeffing-interviewed.html

Enfin, une photo de l'artiste pour savoir à quoi il ressemble:

Ces images ne sont pas libres de droits ni d'utilisation et appartiennent à leurs propriétaires respectifs.

Quand il n'y en a plus...

Trois planches d'un coup ! C'est un peu Noël avant l'heure. Et pas n'importe quelles planches. Encore du Frank Godwin ! Mais qui s'en plaindrait ?
Ces nouvelles planches sont toujours issues du comic strip Rusty Riley, et datent toutes trois de 1956. 
Encore une fois, les planches sont suivies de gros plans de chaque case sur lesquels il est possible de cliquer pour admirer le travail exceptionnel de Frank Godwin à la plume et au pinceau.

Notez aussi la statuette de cheval posée sur l'étagère qui n'a presque rien à envier à un vrai.

Le second strip est l'occasion de noter le talent qu'avait Godwin pour dessiner les chevaux (le comic strip Rusty Riley se passant dans un ranch, on en voit souvent).

Dans cette planche aussi, la même statuette de cheval que dans le strip du dessus. Entre les deux planches, 15 jours de la vraie vie ont passé, et la statuette en a profité pour changer de sens.

Dans la scène de dialogue de la troisième planche, on peut remarquer le traitement graphique de la texture des vêtements typique de Godwin, à la plume (alors qu'il utilise un pinceau pour quasiment tout le reste, comme les cheveux de ses personnages, par exemple).
A noter aussi, le graphisme de la pluie dans la première case, qui semble être fait d'un trait de crayon blanc ou à l'aide d'un pinceau légèrement imprégné de peinture blanche.

 

Enjoy et à bientôt ! Il y aura enfin de la couleur d'ici peu, si tout se passe bien...

Frank Godwin, pour changer !

C'est une bonne journée pour moi, car je viens de recevoir une nouvelle planche originale du comic strip "Rusty Riley" dessiné Frank Godwin. La première, dont j'ai parlé en début d'année, datait du 20 Décembre 1955, alors que celle-ci a été publiée presque un an plus tard, le 25 octobre 1956.
Trêve de bavardage, voici la planche, suivie de gros plans (en haute résolution, comme d'habitude, si vous cliquez sur chaque image).

Le strip est plutôt en bon état, si ce n'est une grosse tâche (d'humidité ?) sur la dernière case. Mais il n'y a aucune déchirure à déplorer, c'est déjà pas mal !
Et comme une bonne nouvelle ne vient jamais seule, je devrais bientôt recevoir un troisième strip de Rusty Riley ! 

Arthur William Brown

L'artiste que je vais brièvement évoquer aujourd'hui est Arthur William Brown, un illustrateur américain né en 1881 et disparu en 1966.

Voici les deux illustrations que je possède (n'oubliez pas de cliquer pour les voir en grand, comme d'habitude):

L'aquarelle date du milieu des années 40, mais je ne sais pas où elle a été publiée.

Le dessin, quant à lui, a été publié dans le Saturday Evening Post du 18 novembre 1922 et illustre l'histoire intitulée "Winnie and the Copperhead", écrite par Bertram Atkey.

Voici quelques gros plans:

On ne trouve pas énormément de textes ou d'images concernant Arthur William Brown, alors qu'il était l'un des illustrateurs-star de son époque et a eu une carrière extrêmement prolifique qui l'a rendu millionnaire.

Ainsi, il a publié très régulièrement dans le célèbre Saturday Evening Post, avec lequel il a collaboré de 1903 à 1941 (si l'on se fie uniquement aux dates de publications de ses images dans le magazine d'après le site philsp.com). On peut aussi trouver ses illustrations dans Collier's, McCall's, Metropolitan Magazine et Ladies Home Journal, pour ne citer que les plus connus.

Les deux illustrations que je possède témoignent bien des différents styles que Brown utilisait, puisqu'il ne reste de son œuvre que des dessins au fusain et des aquarelles (avec une préférence pour le fusain/crayon noir), et les exemples qui suivent plus bas le confirmeront.

 
Son style et ses compositions sont assez reconnaissables: ses images présentent quasiment systématiquement un groupe de personnages vus en plan pied (ou parfois en plan américain, le plan typique des dialogues), et à hauteur d'homme, comme si on était directement spectateur de la scène.
L'élégance des poses, le style vestimentaire des personnages, le talent avec lequel Brown traite les visages et leurs expressions, les mains, les plis des habits... Tout cela contribue à donner une force toute particulière à ces illustrations.

Voici d'autres illustrations de bonne qualité glanées ici et là sur Internet:

Et une série de gros plans sur les visages, qui sont souvent les éléments les plus remarquables dans les dessins de Brown et qui présentent une variété d'expressions très large:

Enfin, voici un portrait photo d'Arthur William Brown:

Sources:

Liste des différentes publications de Brown: http://www.philsp.com/homeville/fmi/c38.htm#A1498

Quelques images: http://www.americanartarchives.com/brown,aw.htm

Ces images appartiennent à leur propriétaire respectif et ne sont pas libres de droits.